EL GÓTICO

EL GÓTICO

Ejemplo de Pintura Gótica (El matrimonio Arnolfini)

IDENTIFICACIÓN Y CLASIFICACIÓN DE LA OBRA

- El Matrimonio Arnolfini

- los hermanos Van Eyck, introductores de este tipo de pintura con colores intensos, cálidos, vibrantes y luminosos. Destaca también la utilización de la simbología en los elementos que aparecen en sus cuadros

- Los promotores de la obra son los mismos retratados

- 1834

- Pintura Gótica. Los primitivos flamencos.

ANÁLISIS FORMAL DE LA OBRA

- Tabla

- Óleo

- Cuadro

- Cuadrada, con el matrimonio en el centro.
-No hay
-El matrimonio Arnolfini
-Colores cálidos.

ANÁLISIS TÉCNICO

- Hay un realismo, ya que representa el casamiento.

- Tonos cálidos, con contrastes en las paredes y las sombras.

- La luz proviene de la ventana, y esta, será muy luminosa.

INTERPRETACIÓN Y CONTEXTUALIZACIÓN DE LA OBRA

- Contexto histórico: La obra pertenece al estilo de los primitivos flamencos: la escuela flamenca de pintura será una de las importantes del mundo, desde el siglo XV hasta el siglo XVIII; por eso, para distinguir este primer periodo del siglo XV, es denominada Escuela de Primitivos Flamencos. Esta escuela suele pintar cuadros de temática religiosa, que trata como escenas costumbristas, aunque también desarrolla el retrato y el paisaje. Utilizan la técnica al óleo y su estilo se caracteriza por la minuciosidad, el deleite en la reproducción de objetos, el naturalismo y el amor al paisaje. Entre los artistas más importantes de esta escuela tenemos a Jan van Eyck, autor de esta obra, Rogier van der Weyden y el Bosco.

- Influencias posteriores: Al día de hoy, los historiadores del arte discuten exactamente la imagen que el cuadro presenta; la tesis durante mucho tiempo dominante, introducida por Erwin Panofsky en un ensayo de 1934, sostiene que la imagen corresponde al matrimonio de ambos, celebrado en secreto y atestiguado por el pintor. Sin embargo, muchas otras interpretaciones se han propuesto acerca del cuadro, y el consenso actual es que la teoría de Panofsky es difícilmente sostenible.

En todo caso, la pintura —desde 1842 en la National Gallery de Londres tras desaparecer misteriosamente en 1813 del Palacio Real de Madrid— se considera una de las obras más notables de van Eyck. Es uno de los primeros retratos de tema no hagiográfico que se conservan, y a la vez una informativa escena costumbrista. La pareja aparece de pie, en su alcoba; el esposo bendice a su mujer, que le ofrece su mano derecha, mientras apoya la izquierda en su vientre. La pose de los personajes resulta teatral y ceremoniosa, prácticamente hierática; algunos especialistas ven en estas actitudes flemáticas cierta comicidad, aunque la extendida interpretación que ve en el retrato la representación de una boda atribuye a ello su aire pomposo.